Обзор Castlevania Advance Collection

13 октября 2021 в Lenta, PS4, PS5, videoreview, Обзоры, Обзоры PS5, Обзоры игр PS4

Что такое ностальгия? В моем понимании – это элемент подсознательного осознания того, что какие-то прекрасные моменты твоей жизни навсегда остались в прошлом, их уже никогда не вернуть, но этот элемент все ровно безрезультатно пытается повторить эти моменты в сегодняшнем дне, создавая себе комфортную оболочку для воспоминаний. Могу ли я вернуть себя в возраст 11-ти лет, могу ли снова почувствовать себя тем беззаботным, увлеченным видеоиграми пацаном, который еще не познал все тяготы жизни, не пережил утраты и предательства, и искренне радовался каждой незначительной ерунде, замечая там какую-то особую ценность. Конечно нет, ничего этого уже не вернуть, мир вокруг изменился, да и я сам изменился тоже. Тем не менее элемент ностальгии нас притягивает к себе, ведь хоть и невозможно пережить прошедшие моменты заново, но мы все ровно хотим хотя бы прочувствовать воспоминания об этих моментах самым ярким образом. Для этого элементу ностальгии требуется определенный яркий объект, который эти воспоминания пробудит. В этом обзоре я расскажу вам о таком объекте для ностальгии, как Castlevania Advance Collection. Это сборник из четырех знаменательных игр индустрии, три из которых окончательно затвердили в умах геймеров концепцию жанра “метроидвания”, но давайте об этом в более подробной и развернутой форме.

Летом в 1999-ом году, когда мне было 11 лет, как сейчас помню, я сидел с плеером, переслушивал песню Отпетых Мошенников “Всяко разно – это не заразно” и в этот момент друг приносит мне приставку Playstation, и с ней игру Castlevania: Symphony of the Night. Тогда я был настолько впечатлен этой игрой, что всем вокруг трубил, что это революционная вещь и новый жанр, которого никогда прежде не было. Отчасти я был прав, ведь эта игра действительно сформировала фактически идеальную формулу тогда еще только зарождающегося жанра “метродвания”. Правда об игре Metroid я тогда не знал, как и не знал, что зачатки жанра можно было заметить еще в 1984-ом году в игре Montezuma’s Revenge.

Суть жанра “метроидвания” заключается в том, что игрок не может попасть в определенные участки карты, взять все предметы и продвинуться дальше в прохождении, пока не получит специально предназначенные для этого способности или приспособления, позволяющие добраться до ранее недоступных мест. Как правило, в играх этого жанра мы всегда видим что-то недоступное, образно говоря, высокую стену, куда мы не можем забраться, но двигаясь дальше и исследуя мир, мы обязательно находим условные крылышки, которые точно помогут преодолеть стену. Обычно в таких играх присутствует элемент бэктрекинга, ведь играющему важно запоминать, в каком месте он оставил что-то интересное и недоступное, чтобы со временем туда вернуться. Современные геймеры прекрасно знают жанр “метроидвания”, например по таким играм, как Hollow Knight и Ori, но элементы этого жанра присутствуют также и в более хитовых и дорогих проектах. В частности концепция “метроидвании” была хорошо реализована в серии Batman: Arkham и в God of War 2018-го года. Если же смотреть на историю игровой индустрии по факту, то папочкой жанра считается серия Metroid, а мамочкой серия Castlevania, отсюда и название “метроидвания”.

Стоит отметить, что изначально серия Castlevania была классическим платформером. Первая часть серии вышла в 1986-ом году на NES (Dandy), и как бы это смешно не звучало сейчас, но тогда в народе игра считалась атмосферным ужастиком. В те времена люди даже близко не знали что такое Silent Hill и Resident Evil, а Castlevania все же предлагала одинокое блуждание по готическому замку Графа Дракулы. Сам этот факт уже многих пугал.

Кое-какие наметки на зарождение “метроидвании” появились во второй части игры Castlevania II: Simon’s Quest, где впервые в серии появились открытый мир и прокачка. В этой игре были невероятно сложные и запутанные загадки и зарождающиеся элементы нового жанра не были восприняты геймерами, поскольку создатели не смогли реализовать свои идеи понятным и доступным образом. Забавно, но для того, чтобы пройти Simon’s Quest, люди гонялись за покупкой журнала Nintendo Power, где был подробный гайд по прохождению. Такое было времечко, интернета не было и людям приходилось платить за информацию.

По-настоящему же игра распустилась, как цветок, именно с выходом Castlevania: Symphony of the Night в 1997-ом году. Именно эта часть сумела максимально правильно донести до массового игрока идею “метроидвании”. Последующие части серии перешли на портативную консоль Game Boy Advance, поэтому эти игры можно считать несколько урезанной и упрощенной альтернативой Symphony of the Night. Хоть портативка от Nintendo и не могла тягаться с Playstation, все ровно новые игры из серии Castlevania для Game Boy Advance имели свой шарм, поскольку они также были представлены в жанре “метроидвания” и в целом были очень похожи на культовую Symphony of the Night.

Все это я рассказываю к тому, что в этом году компания Konami решила выпустить переиздание как раз тех частей Castlevania, которые были выпущены на Game Boy Advance. Речь идет о трех играх в лучших традициях “метроидвании” и об еще одной классической “Кастле”, что вошли в сборник Castlevania Advance Collection.

Первым делом важно пояснить, что Castlevania Advance Collection это даже не ремастер, но всего лишь переиздание классики, причем фактически незатронутое современными технологиями. Также нужно понимать, что Game Boy Advance это портативная консоль и далеко не самая мощная, поэтому хоть в переиздание и входят игры начала 2000-ых, но уровень картинки скорее напоминает о начале 90-ых годов. Знаете, стоит только вдуматься в саму формулировку моей работы над этим обзором и становится немного смешно, ведь я проходил на PS5 по обратной совместимости с PS4 игры с Game Boy Advance. Скажу сразу, что запустив эти игры на своем 55-дюймовом 4k телевизоре я по началу немного испугался, но уже через пол часика меня накрыло волной ностальгии, после чего примитивная пиксельная графика перестала вызывать отторжение.

Впрочем, кое-какие новые возможности в этих играх все же появились. Начнем с самого простого и забавного, а именно с того, что раньше в этих играх управление героем происходило исключительно при помощи крестовины, но теперь, как там господа ПК-геймеры говорят, у консольщиков есть сосочки, которые они нежно массируют при каждой игровой сессии. И действительно управлять героем с помощью аналогового стика стало удобнее и приятнее, так что пускай пекари завидуют и дальше, что у консольщиков есть сосочки, а еще есть шурупик, который можно прятать в подставку своей Сони. Кроме того, в переиздании добавили возможность ручного сохранения, а это между прочим очень важная штука. Помню в детстве из-за отсутствия сохранения я потратил немало нервов, ведь обычно в самый важный и интересный момент прохождения мама звала кушать ненавистный зеленый борщ, или кричала: вырубай приставку, Тропиканка начинается. Сейчас прохождение Castlevania в любой момент можно сохранить, вырубить приставку, прерваться на душистый борщик, и продолжить ровно с того момента, где была прервана игра. Однако самое главное нововведение – это возможность перемотки времени обратно. Так как Castlevania не очень простая игра, эта возможность будет настоящей находкой, особенно если вы хотите упростить себе жизнь в некоторых сложных моментах. Все это выглядит словно Prince of Persia: The Sands of Time: когда тот или иной враг, или босс тебя ударяет, ты тут же можешь отмотать время обратно и вернуть утраченную часть шкалы здоровья. Еще в основной менюшке можно выбрать версию игры, американскую, европейскую или японскую, но каких-то важных отличий между этими версиями нет. В остальном Advance Collection предлагает в точности те же игры, что были много лет назад.

Бонусной игрой сборника является Castlevania: Dracula X, оригинальная версия которой была выпущена на SNES в 1995-ом году. Эта игра относится к типичным платформерам и ее прохождение поделено по уровням, все слеплено примерно по таким лекалам, какие были заложены в первых частях серии, до появления Symphony of the Night. Правда тут есть один интересный факт: дело в том, что Dracula X – это своего рода ремейк (читай урезанный порт для SNES) игры Castlevania: Rondo of Blood, которая вышла эксклюзивно для консоли PC Engine в 1993-ем году. По мнению многих фанатов Rondo of Blood была одной из лучших частей в серии классических игр Castlevania, а вот Dracula X – это всего лишь бедная версия той очень классной игры, ведь в версии для SNES не только упростили графику, но и вырезали некоторые уровни, уменьшили количество развилок и убрали очень прикольного второго играбельного персонажа. К сожалению в корзину Advance Collection положили переиздание Dracula X, но я уверен, что игроки и фанаты оценили бы этот сборник переизданий гораздо лучше, если бы в нем нашлось место для более полноценной и интересной Rondo of Blood.

Остальные три части сборника представляют собой традиционную концепцию жанра “метроидвания” в духе Symphony of the Night. Правда у всех трех игр есть общие черты. Первая и основная черта – это постепенное открытие карты. Продвигаясь по лабиринтам вы потихоньку открываете карту, где четко видны серые зоны и открытые проходы в другие комнаты и коридоры, в которых вы еще не были. Таким образом по ходу игры вы постоянно наблюдаете за тем, какой участок карты вы еще не посетили. Разумеется многие серые зоны карты сразу недоступны, так как у нас “метроидвания”, но заполучив какую-нибудь крутую способность, скажем двойной прыжок или планирование на демонических крыльях, игрок обязательно возвращается в ранее недоступные места и продолжает свое приключение. Главное внимательно изучать карту с серыми участками и всегда запоминать все интересные и закрытые места. Во всех играх сборника герои используют одно основное оружие, как правило, это кнут-цепь или какой-нибудь меч, и одно дополнительное метательное оружие. Также герои могут использовать магию, на использование которой тратится шкала маны. На уровнях этих игр всегда можно заметить всякие подсвечники со свечами и огоньки, разбивая которые герои подбирают сердечки. Многим это может показаться странным, но сердечки восполняют не шкалу крови, а пополняют количество метательного оружия, то есть, сколько у вас в наличии сердечек, столько раз вы и сможете метнуть во врага дополнительным оружием. В целом по такой концепции строятся все три игры с Game Boy Advance, они очень похожи друг на друга и кардинальных различий между ними нет.

Первая игра, в которую я начал играть в сборнике, была Castlevania: Circle of the Moon, вышедшая в 2001-ом году. Сюжет в этой игре настолько глубокий, что его можно уместить в одну строчку: один легендарный охотник на вампиров вместе со своими учениками приходит в замок Дракулы как раз в тот момент, когда великий вампир снова возвращается к жизни, после чего учитель разделяется со своими учениками и нам передают управление за самого умелого и смелого из них. По началу многим игрокам может показаться утомительным то, как медленно и в развалочку герой ходит по коридорам, благо очень быстро он получает способность быстрого бега при двойном нажатии вперед. Нажав на кнопку L1 герой как бы становится в магическую стойку, придающую оружию магическое свойство. Так например хлыст может стать огненным. Это касается и метательного оружия. Однако получить магическое свойство можно только в случае совпадения двух магических карт. Сами карты выпадают из врагов и их существует два типа – действие и свойство, поэтому магическая атака появляется только в том случае, если в наличии есть карта действия для оружия и карта для его магического свойства. Еще хорошо, что с самого начала игры герой умеет делать кнутом вертушку и скольжение, а это в некоторых моментах крайне полезные приемчики. От себя добавлю, что меня порадовало в игре разнообразие врагов, тут вам повстречаются летающие горгульи и горгоны, всякие мумии, прыгающие на вас грязевые монстры, ползающие по потолку сгустки червей и конечно же скелеты, кидающиеся в вас своими ребрышками. В остальных частях сборника тоже все отлично с разнообразием врагов и многие из них со временем узнаются словно старые знакомые, просто в Circle of the Moon я играл в первую очередь, поэтому сразу был впечатлен этим фактом, учитывая ужасную однотипность мобов в современных играх.

На следующий год после релиза Circle of the Moon на GBA была выпущена Castlevania: Harmony of Dissonance, в которой принципиальных отличий от предыдущей части нет, но некоторые особенности выделить стоит. Если главным героем самой первой части Castlevania был легендарный истребитель вампиров Саймон Бельмонт, то в Harmony of Dissonance уже представлен его внук, который по сюжету отправляется в замок Дракулы, чтобы найти там свою пропавшую подругу. Как и следует ожидать, сюжет в игре фактически отсутствует, хотя, справедливости ради стоит отметить, что в нем есть аж целых три разных концовки. Первое отличие от прошлой части, которое сразу бросается в глаза, это тянущийся вслед за прыжками персонажа синий след, что визуально очень сильно напоминает о Symphony of the Night. Есть в игре и отличительная геймплейная особенность, а именно с самого старта приключения герой может делать рывки назад и вперед, которые точно пригодятся в схватках со всеми боссами и рядовыми врагами. Вместо магических карт герой использует магические книги, которые в сочетании вместе с разными разновидностями метального оружия превращаются в различные уникальные магические атаки. Я с уверенностью могу сказать, что в Harmony of Dissonance использование магии сделано на порядок лучше, чем в Circle of the Moon. Однако самым большим нововведением конкретно этой части серии является две версии замка, которые существуют параллельно друг другу. Переключаться между ними можно с помощью специальных порталов, но самое важное, что разламывая стены и открывая закрытые двери в одной версии замка, вы будете открывать себе новые пути в другой версии замка. Таким образом игра предлагает новую разновидность загадок, а сами блуждания по замку становятся еще более запутанным процессом. По сути получается в Harmony of Dissonance представлены сразу три карты, так как в конце игры обе версии замка еще и соединяются в одну цельную карту. Похожую систему геймеры могли видеть в более современном приключенческом экшене Prince of Persia: Warrior Within.

Самая же новая и самая высокооцененная часть сборника – это Castlevania: Aria of Sorrow, поступившая в продажу для GBA в 2003-ем году. В отличие от прошлых частей здесь есть довольно странный и необычный сюжет. Во-первых, события игры происходят в 2035-ом в Японии, что отразилось на дизайне некоторых уровней. Во-вторых, сюжетная завязка рассказывает нам о пареньке, который оказывается внутри солнечного затмения. Да, как бы это странно не звучало, но по сюжету пацан хотел посмотреть на красивое астрономическое явление, увидеть как луна закрывает солнце, но каким-то непонятным образом он оказался внутри этого явления, где еще и оказывается спрятан замок Дракулы. Звучит как полнейший бред, но по крайней мере этот сюжет кажется более оригинальным и интересным на фоне скуднейших историй из предыдущих частей. Игровой процесс Aria of Sorrow также выделяется некоторыми интересными фишками. В частности, в этой игре у героя нет дополнительного оружия, а вместо него герой использует души поверженных врагов. То есть убивая врагов вы будете получать доступ оружию, которое они использовали. Например, убив рыцаря вы, как и он сможете кидаться топором, а убив скелета вы сможете швырять во врагов огромную кость, и подобных вариантов в игре предусмотрено достаточно много. Наряду с этим души врагов дают новые способности и пассивные улучшения. Само построение уровней и загадки в Aria of Sorrow сделаны на порядок выше, чем в остальных играх, представленных в сборнике. Взять хотя бы способности, если Circle of the Moon и Harmony of Dissonance мы получали весьма банальные умения вроде двойного прыжка и возможности проскальзывать под узкие проходы, то в Aria of Sorrow герой со временем получает возможность ходить под водой и по воде, что, согласитесь, является более оригинальной и интересной задумкой. По ощущениям именно Aria of Sorrow ближе всех смогла добраться до уровня идеальной концепции “метроидвании” из Symphony of the Night и по моему мнению это лучшая часть в данном сборнике.

В итоге я могу сказать, что поиграв в Castlevania Advance Collection вы наверняка заметите большую разницу с современными triple-A проектами, поскольку в подобных старых играх чувствуется, что разработчики серьезно и внимательно подходили к созданию почти каждого момента игры. Конечно это связано с тем, что раньше игры были очень маленькие и короткие, поэтому разработчики могли себе позволить уделять внимание каждому сантиметру игрового кода. На сегодняшний день разработчики обрабатывают поистине гигантские миры и наполнить их качественным и разнообразным контентом крайне сложно. В наше время дело доходит уже до того, что игры частично создаются путем машинного обучения и за разработчиков выполняют их работу нейронные сети. Поэтому такие игры, как Castlevania, можно рассматривать в качестве особо ценного антиквариата ручной работы. Однако это не значит, что сейчас нет вообще ничего хорошего и интересного, но даже в жанре “метроидвании” еще можно найти новые достойные внимания проекты, только нужно хорошо поискать. Для себя вы должны четко понимать, что Advance Collection не предлагает вам ремейки или ремастеры, но представляет очень старые игры с портативной консоли Nintendo в их первозданном виде. Главный же вопрос заключается в том, хотите ли вы уделять время таким играм, ведь пускай они и очень хорошие, но все же крайне устаревшие в техническом и визуальном плане.

Так что же такое ностальгия? Это желание снова прочувствовать то состояние души, в которое уже никогда не вернешься. Я например уже давно четко осознал, что былого увлечения видеоиграми мне уже не вернуть, но на сегодняшний день даже самые хорошие проекты я могу лишь оценить по достоинству, а того детского восторга у меня точно больше никогда не будет. Однако благодаря таким переизданиям можно окунуться в приятные воспоминания. Так что Castlevania Advance Collection – это отличный элемент ностальгии, который словно переносит вас во времени и дает возможность вспомнить о том, какие раньше были игры.

Наша оценка – 8 баллов

Достоинства:

Отличный повод поностальгировать
Возможность перемотки времени обратно
Castlevania: Aria of Sorrow – одна из лучших частей в серии

Недостатки:

Нет никаких графических улучшений
Castlevania: Dracula X, вместо нее хотелось бы видеть оригинальную Rondo of Blood

Последние новости